书画资讯

               唐宋元明清，公元618年到1911年，计1293年，至今我们提及的书画家不过百十几人。而真正开宗立派、代表时代能写入书画史的不过三五十人而已。每百年三五人，还是书、画两科（按今天的分类）。

      中国绘画中的花鸟画要不要发展？这个问题在党提出的文艺百花齐放的方针下可以得到明确的肯定的回答。花鸟画是一株灿烂的花朵，不但要放，而且要放得更蓬勃更美丽。

       道，是万物之灵，是事物的本源。为此，中国人对自然有一种很强的亲和力，主张与自然和谐共处，适应自然。由此，道家思想集结了中国山水画的美学观念，核心是效法自然。所以，士大夫喜好沉浸于领略山水，追求某种笔墨趣味。

               董桥先生的《宾虹草堂》中提及英国汉学学者对黄宾虹艺术的评价：“黄宾虹的冷僻其实不输石涛、八大，作品传递的是‘来世洪荒的信息’。”这似乎点明了黄宾虹画作为何难以被时人认同。与同时代的齐白石、张大千相比，黄宾虹的艺术之路走得有些孤寂，他自言“50年以后人们会看好我的画”，如今看来，一语中的。黄宾虹书画艺术逐渐被研究者关注是上世纪八九十年代以后的事，他的书集、画集和艺术理论相继出版、各类学术研讨会多次举办，2005年，浙江博物馆举办规模空前的大型展览和系列纪念活动，由此确立了黄宾虹绘画的学术地位和市场价值。是年，恰是先生逝世50周年。

           中国的古代绘画是中华文明的重要组成部分。欣赏古画，既是享受，又是学习。从古画中可以了解历史，有些问题在历史书籍中找不到答案，却能在古画里获得蛛丝马迹，从而弥补历史记载的不足。

窗明几净，清雅安适，点缀三二盆花，入砚蘸墨，风神潇洒，真是“纸上春风笔上升”。何乔潘《心术篇》曰：“书者，抒也，散也，抒胸中气，散心中郁也，故书家每得以无疾而寿。”

       纵观今年当代艺术市场，偶有个别拍品表现惊艳，但市场整体表现平平。究其原因，一方面是受整体经济环境影响，今年秋拍成交额明显缩水;另一方面，由于国内拍卖行过于强调本土，无论是拍品征集还是展陈设计，抑或藏家资源，都与苏富比、佳士得存在不小差距，造成了部分买家流失。虽然拍卖行也在不断培育新的热点，但短期内对市场影响甚微。

    “妙品醉风情——十二位博士作品展”“本份——2015跨媒体艺术学院博士毕业展”“中坚力量——中国国家艺术网首届博士书画精品邀请展”“今朝风流——中国艺术研究院博士五人书画作品展”“铁画银钩——书法博士四人展”“三人行——京师三博士书法展”“格局·格调——首届中国画博士学术邀请展”……近期，以“博士”为名目的展览越来越多。此种现象褒贬不一，有尖刻的评论甚至称：艺术市场正在从“赌主席”向“赌博士”转型。

         和其他商品一样，书画艺术品的价格总体上由供需关系决定;但作为一种特殊商品，书画艺术品的整体供给相对稳定，作品之间的异质性较强，因此市场需求在定价中起主导作用。在当前拍卖市场中，90%的上拍作品来自于已经去世的艺术家，这些艺术家的作品存量已经固定，其中的珍品更是可能大多被博物馆或收藏大家永久收藏，使得流通市场的作品数量趋于减少。具体到每一幅书画，即便是同一画家的多幅作品之间，由于创作时机与环境独一无二，蕴含着画家不同的情感和构想，各幅画作之间的可替代性较小，这种稀缺性决定了书画作品的供给价格弹性很小，甚至为零，任何需求的增加最终都会表现为价格的上涨。因此，给定任一画作，其价格主要取决于需求的大小，当人们的购买能力和欲望增强时，价格必然上涨。

“在油画、水彩画和迎合社会低级趣味的行画的冲击下，以传统水墨为表现手法的中国山水画长期脱离一般大众的收藏视野，而成为专业收藏家的小众情趣。”多年来一直专注于用纯水墨来描画江门雕楼等岭南侨乡风土建筑人情的画家何德能，日前在接受南方日报记者采访时如是说。