【追忆胡寄樵先生】胡铭专栏（一）：父亲为两位巨匠治印

        文| 胡铭 

   篆刻艺术是书法(主要是篆书)和镌刻相结合，用以制作印章的一门艺术。它将汉字书法的美，与章法、刀法展现的美及金石自然美为一体，以独立欣赏的表现性艺术。

        篆刻作为国粹之一，曾经历了漫长的发展过程，始于殷商，兴于秦汉、盛于明清。篆刻的鉴赏，宋元之前是以时代论风格，明清之后以流派论成就，尤重个人风貌。其融万千气象于方寸之间，向为历代文人墨客所钟爱，从中获得无尽的审美愉悦和艺术享受。

        我的父亲钟情于艺术，在安庆早有一定的知名度，但真正在省内外享有盛誉始于1976年，而且是以篆刻最先闻名。当年文化部在全国遴选书画篆刻作品赴日本展出，要求极高，父亲精心准备了数月，一方“劳动创造世界”白文印，经层层筛选脱颖而出，最终成为了全国六方佳印之一，《人民中国》《书法》《朝日新闻》等刊物相继作了报道，此印还收入《现代印章选集》《篆刻要略》等专著，其名亦载入《中国印学年表》。

        父亲研究领域宽广，之所以能出成绩，得益于自身的潜心致力，更得益于名师的解惑指点。在数十年求学生涯中，曾问学于当代著名学者罗尔纲、启功、耿宝昌、王志敏诸先生，从师于书画大家林散之、高二适、徐子鹤、陈大羽、石谷风等先生。这既是一种经历，更是一种收获。

        父亲长期从事文博研究工作，无疑对他的艺术创作大有裨益，作品弥漫书卷之气。法书以隶篆为主，于古碑铭文手摹心追，后又精研蜾扁体，苍拙隽逸，自成一貌。篆刻从秦汉入手，兼收浙皖二派，朴茂雄浑，峻骨多变。当代著名篆刻大家金禹民先生曾给予极高的评价。

        父亲的一生，篆刻不计其数，自用印当然不少，而索印者更是甚多，既有亲朋好友、书画同仁，也有专家学者、知名人士，甚至还有很多位高权重之人。

        中日两国当代书坛泰斗林散之先生、青山杉雨先生，都有着极高的造诣和辉煌的成就，为中日书画艺术的繁荣发展做出了卓越的贡献，举世公认。当年作为一名书法篆刻爱好者和研究者，父亲曾有幸为这两位书坛巨匠刻过印章。然详情却鲜为人知，现回忆简述一二。

        早在上世纪六十年代中叶，父亲便受业于林散之先生，深得其教诲，遂艺学渐进。每次去南京，父亲都要带上大量习作请老师指教，先生满意时就会笑着表扬，不满意时定要指着额头大声批评。林先生本人虽然不刻印，但其鉴赏力特高，也一直关注着父亲篆刻的进展，并为其印谱热情题签: “寄樵治印”。

        七十年代末，林先生即让家父为其治印，可父亲却秉承旧的传统理念，不敢贸然为之，笑着在纸条上写道：“不成不成，学生怎么能够为老师刻印呢？”(因林先生耳聋，仅靠书写予以交流) 林先生看了之后，连称没有关系，并大赞其印有“今古之风”。尽管如此，父亲仍迟迟不敢动刀，于是这一搁便是数年。八十年代，先生又一次提及此事，并明确了具体印文，这下父亲不便再推辞了，于是斗胆刻了一枚白文小印“乌江散人”。虽然得到先生的认可，而父亲还是不放心，仍补充道：“此印只是留着玩玩，可千万不能盖在老师的作品上。”先生点点头，父亲这才如释重负。后来先生真的也就是这么做的。

        实际上，为林先生治印的人很多，况且皆为大家，他根本不缺印章，而先生既然如此，其实并不在乎学生的档次、水平之高低，意在鼓励、鞭策后学也。

        上世纪九十年代初，中国文房四宝代表团出访日本作文化交流。此前，副团长李先生邀请父亲书写一幅作品作为交流，同时还请父亲为青山杉雨先生刻一方印。后来日本书坛的第一、第二号人物青山杉雨、浅见笕洞先生见到父亲的书法作品，细细品味，啧啧称赞，并说这是见到的中国最好的隶书。两位老先生热爱书法，毕生追求和研究，成就斐然。当然，这或许是日本友人出于礼貌赞誉有加，也可能是他们对国内某些佳作不太欣赏而已。无论怎么说，他们对父亲的书法还是相当推崇的。代表团将此幅书法作为礼品赠送给了浅见笕洞，先生非常高兴。而青山杉雨先生对父亲的篆刻，更是大为称道。宴席间，老人还向日本同道作了高评。此情此景，日本和国内报刊均做了报道。

        由于是两国之间的艺术交流，父亲对此印较为重视。以往不少印章，都是提刀即刻，这一次父亲却认真地在石料上勾出字样，再开始下刀，于是一方白文“青山杉雨”姓名印便应运而出。可当时父亲觉得并不是非常满意，遂磨去，次日重治此印。或许，他是不愿让外人小觑中国的篆刻水准，力求高质量，力入新境界，充分展示出这一艺术之精妙。其实，在这以前和之后，父亲曾为多位日本书家和学者治印，而此印堪为上品。

作者简介

胡铭，笔名鹄鸣，安徽省安庆市人，祖籍安徽绩溪，兴趣爱好广泛，于书画艺术皆有所涉猎。

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